Director de fotografía en Madrid y España · Cinematographer · Miembro Activo AEC
Cinematographer para largometrajes de ficción, drama, cine de género, terror, thriller, publicidad y proyectos internacionales, con experiencia en digital, 16mm, 35mm, ópticas cinematográficas, color y textura.
Disponible para valorar proyectos 2026–2027
Ignacio Aguilar AEC, también conocido profesionalmente como Nacho Aguilar, es director de fotografía en Madrid y España. Es Miembro Activo AEC —Asociación Española de Directoras y Directores de Fotografía— y miembro de la Academia de Cine.
Su trabajo combina una base clásica de iluminación, composición y puesta en escena con un interés específico por la textura, las ópticas cinematográficas, el color, el formato y los procesos técnicos que definen la imagen cinematográfica.
Ha trabajado en largometrajes de ficción, drama, cine de género, terror, thriller, western, documental, publicidad, videoclips y ficción breve. Su experiencia incluye rodajes digitales y conocimiento técnico de procesos fotoquímicos en 16mm y 35mm, además de workflows profesionales de cámara, exposición, ópticas y color.
Es Sony I.C.E. Certified Expert —Independent Certified Expert— y embajador en España de Cooke Optics para las ópticas Cooke SP3. Es también autor y editor de ON FILM & DIGITAL, plataforma dedicada al análisis de fotografía cinematográfica, formatos, ópticas, emulsiones, cámaras, color y puesta en escena visual.
Actualizado: 13/06/2026
Si estás preparando un largometraje, una primera película, una serie, un cortometraje ambicioso, un drama, una película de terror, un thriller, una campaña publicitaria o un proyecto internacional, la fotografía debe ayudar a definir el tono, el punto de vista, la relación entre personajes y espacios, el nivel de realismo, la textura y la identidad visual del proyecto.
Trabajo sobre referencias, atmósfera, contraste, color, formato, composición y estilo visual antes del rodaje.
Experiencia específica en suspense, oscuridad, temperatura de color, fuera de campo, tensión espacial y construcción de amenaza visual.
Asesoramiento en cámaras, ópticas anamórficas, ópticas vintage, filtración, exposición, procesos digitales, 16mm y 35mm.
Conocimiento práctico de rodaje, tiempos, recursos, limitaciones técnicas y prioridades reales de producción.
Acompañamiento técnico y creativo para directores y directoras en proyectos de debut: lenguaje visual, planificación, cámara, ópticas, luz, color y workflow.
ON FILM & DIGITAL es la plataforma editorial de Ignacio Aguilar AEC dedicada al análisis de fotografía cinematográfica, ópticas, formatos, emulsiones, cámaras, color, procesos fotoquímicos y workflows digitales. Funciona como una extensión de su trabajo como director de fotografía y como archivo técnico bilingüe para lectores profesionales, escuelas, marcas, rentals y cinematographers.
Incluye la serie técnica en inglés The Motion Picture Negative, dedicada a cámara de cine, negativo, emulsiones, color, sensibilidad, formato y grano desde el punto de vista de un director de fotografía.
La fotografía de Ignacio Aguilar AEC se apoya en la relación entre espacio, rostro, óptica, textura y atmósfera. Cada proyecto exige una solución visual distinta: composición panorámica, tratamiento del color, oscuridad, paisaje, cámara, lentes y postproducción.
Ese enfoque puede aplicarse tanto al drama y la ficción contemporánea como al thriller, el terror o el cine de género: lo importante es que la imagen acompañe el tono emocional, el punto de vista de la dirección y la evolución de los personajes.
Como director de fotografía, Aguilar ha desarrollado una filmografía centrada en ficción contemporánea, drama, cine de género, thriller, fantástico y terror, con atención a la atmósfera, la relación entre rostro y espacio, la temperatura de color, el diseño óptico y la textura de la imagen.
Primer largometraje de Aguilar como director de fotografía, dirigido por Raúl Cerezo y Fernando González Gómez. Rodado con Red Ranger Gemini y ópticas anamórficas Atlas Orion.
Nueva colaboración con Cerezo y González Gómez, rodada con ARRI Alexa Mini y Atlas Orion Anamorphic, con una paleta de ocres, amarillos, sombras densas y luz deteriorada.
Thriller / western dirigido por Luis Mª Ferrández y rodado en Almería, con una aproximación visual seca, física y contenida.
Escenas españolas del western dirigido por Alex Cox, rodadas en inglés dentro de una coproducción internacional.
Largometraje dirigido por Víctor Català, rodado con Sony VENICE y ópticas anamórficas Atlas Mercury.
Largometraje documental dirigido por Raúl Cerezo y José Luis Rancaño.
Su fotografía ha sido destacada por prensa internacional y medios especializados por su uso del formato panorámico, la composición, el color, la textura y la construcción de atmósferas visuales en ficción, thriller, terror y cine de género.
As reviewed in: Variety · Bloody Disgusting · Screen Anarchy · Movie Freak · Nightmarish Conjurings · FearsomeQueer · PopHorror
Camera&Light publicó una entrevista técnica con Ignacio Aguilar AEC sobre la fotografía de La Pasajera y Viejos, centrada en terror costumbrista, anamórfico, referencias visuales, noche, color, LUTs, textura fotoquímica, efectos y metodología de rodaje.
Fuente: Camera&Light, entrevista “Ignacio Aguilar: Fotografiando el terror costumbrista de Raúl Cerezo y Fernando González Gómez”.
Variety destacó en The Passenger / La Pasajera la “widescreen cinematography” de Ignacio Aguilar, señalando que sus recursos visuales eran “attention-getting yet always purposeful”, y añadiendo: “Incredibly, this is his first feature as DP.”
Fuente: Variety, crítica de The Passenger / La Pasajera.
Movie Freak elogió el trabajo visual de The Passenger / La Pasajera, destacando la creación de un “look and feel” que permite que el mundo exterior a la furgoneta cobre vida propia.
Fuente: Movie Freak.
Bloody Disgusting describió la fotografía de The Elderly / Viejos como “stunning cinematography”, destacando los tonos sepia, naranja y umber que bañan el edificio en una luz inquietante.
Fuente: Bloody Disgusting.
Aguilar compagina su trabajo como director de fotografía con la docencia, la formación técnica y la divulgación cinematográfica. Ha impartido asignaturas, talleres y clases especializadas de dirección de fotografía, cámara, ópticas, exposición, formatos, iluminación, análisis visual, textura fotoquímica y workflows digitales.
Ha sido profesor en ESCAC, ECAM, TAI, THE CORE, EFTI y Prelighting. Su perfil docente aparece publicado en ECAM dentro del curso intensivo de competencias digitales con cámaras Sony.
Completó la ASC Master Class en Los Ángeles, dentro de la edición Spring 2014 de la American Society of Cinematographers.
Es Sony I.C.E. Certified Expert y embajador en España de Cooke Optics para las ópticas Cooke SP3.
Imparte el Curso de Ópticas Cinematográficas de Prelighting.
Ha escrito para American Cinematographer, incluyendo el artículo “Shooting 8”, publicado en el número de septiembre de 2012 de la revista, sobre el planteamiento visual del cortometraje 8, dirigido por Raúl Cerezo.
Es autor y editor de ON FILM & DIGITAL, donde publica artículos, reseñas y análisis sobre fotografía cinematográfica.
Certificado de finalización de la ASC Master Class de la American Society of Cinematographers, una formación profesional avanzada centrada en cinematografía, iluminación, cámara, ópticas, efectos visuales y metodología de trabajo con directores de fotografía ASC.

Antes de su paso al largometraje, Aguilar desarrolló una amplia trayectoria en cortometrajes de género, con presencia internacional en festivales y numerosos premios específicos de fotografía, cámara e iluminación.
Cortometraje clave en su primera etapa, ganador del Premio Brigadoon-Paul Naschy en el Festival de Sitges y del premio a Mejor Fotografía en los Tabloid Witch Awards de Los Ángeles.
Uno de sus cortometrajes más premiados internacionalmente, con reconocimientos de fotografía en varios festivales de género.
Rodado con ARRI Alexa Mini y ópticas Super Baltar TLS, obtuvo el Premio Brigadoon-Paul Naschy en Sitges.
Seleccionado en la sección oficial de cortometrajes fantásticos de Sitges, recibió premios de fotografía y cámara.
Además de su trabajo narrativo, Aguilar ha rodado publicidad, branded content y videoclips para agencias, productoras y marcas nacionales e internacionales.
Entre 2012 y 2024 fue socio-director de Harmonica Rental, empresa madrileña de alquiler de cámaras, ópticas y accesorios cinematográficos, especializada en equipos ARRI, ópticas anamórficas, ópticas vintage y soluciones técnicas para rodajes de cine, publicidad, televisión y videoclips.
Esa experiencia industrial refuerza su perfil como director de fotografía con conocimiento directo de cámaras, lentes, workflows, mecánica de rodaje, pruebas de ópticas, necesidades reales de producción y toma de decisiones técnicas en set.
Si estás preparando un largometraje, una primera película, un cortometraje de género, una serie, un thriller, una película de terror, una campaña publicitaria o un proyecto con una exigencia visual específica, puedes contactar con Ignacio Aguilar AEC para comentar enfoque fotográfico, referencias, ópticas, formato, cámara, workflow de color y necesidades reales de producción.
También está disponible para colaboraciones técnicas, formación especializada, consultoría de imagen, presentaciones de cámaras y ópticas, lens testing y proyectos vinculados a cinematografía, iluminación, análisis visual, 16mm, 35mm y workflows digitales. Base profesional en Madrid, con disponibilidad para proyectos en España e internacionales.