Análisis de la fotografía de “O Agente Secreto” / “The Secret Agent”, el film de Kleber Mendonça Filho ambientado en el Brasil de 1977, rodado por Evgenia Alexandrova, AFC, con ARRI Alexa 35, Alexa Mini y ópticas anamórficas Panavision.
Análisis de la fotografía de Glory (Tiempos de Gloria, 1989), rodada en 35mm por Freddie Francis, BSC. Un Oscar solido, pero anacrónico frente a otros trabajos más modernos de su año.
Francis Lawrence adapta a Stephen King con una película casi siempre en movimiento, fotografiada por Jo Willems con luz natural, Alexa 35 y anamórfico Panavision.
David Lean abandona el estudio para descubrir Venecia en Summertime, con una fotografía de Jack Hildyard que convierte sus limitaciones técnicas en una idealización romántica de la ciudad.
Russ Meyer y Roger Ebert firman una sátira feroz y excesiva sobre Hollywood, fotografiada por Fred J. Koenekamp con un clasicismo duro, artificial y plenamente de estudio.
«Salvador» es una película muy irregular, pero también un debut sorprendentemente maduro de Robert Richardson en el cine de ficción. Su fotografía, realista pero ya muy cinematográfica, anticipa parte del talento visual que más tarde desplegaría junto a Oliver Stone, Martin Scorsese y Quentin Tarantino.
Andrew Davis firmó con «The Fugitive» uno de los thrillers de acción más modélicos de los 90, pero gran parte de su eficacia visual se debe a Michael Chapman. Su fotografía, sorprendentemente sobria y de perfil bajo para una gran producción del género, apuesta por el naturalismo, la luz integrada...
El debut de Terrence Malick en el largometraje ya contiene muchos de los rasgos temáticos y visuales de su cine. «Badlands» destaca por su naturalismo, sus contraluces, el uso expresivo de la hora mágica y una imagen sorprendentemente coherente pese a haber sido fotografiada por Brian Probyn, Tak Fujimoto y...
Roger Deakins firma en «The Shawshank Redemption» una fotografía sobria, naturalista y de apariencia invisible, decisiva para la fuerza emocional del debut cinematográfico de Frank Darabont. Repaso a su luz, su cámara y su paleta cromática en uno de los títulos más populares del cine de los 90.
Robert L. Surtees firma en Mutiny on the Bounty una superproducción marítima de escala colosal, rodada en Ultra Panavision 70 y sostenida por un clasicismo visual de gran oficio. Un film espectacular en sus exteriores y algo menos inspirado en estudio, pero modélico en ambición industrial y narrativa.