Articles & reviews - Ignacio Aguilar

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Trois Couleurs (1993–1994) – Fotografía de Slawomir Idziak, Edward Klosinski y Piotr Sobocinski

Trois Couleurs articula color, luz naturalista e intimidad visual mediante la fotografía de Slawomir Idziak, Edward Klosinski y Piotr Sobocinski.

Patton (1970) – Fotografía de Fred Koenekamp

Patton combina Dimension 150, grandes angulares extremos y una puesta en escena épica en uno de los mejores trabajos de Fred Koenekamp.

Village of the Damned (1995) – Fotografía de Gary B. Kibbe

Village of the Damned presenta una fotografía anamórfica de Gary B. Kibbe marcada por luces duras, relleno artificial y estética de telefilm.

Ran (1985) – Fotografía de Takao Saito, Masaharu Ueda y Asakazu Nakai

Ran combina teleobjetivos, gran profundidad de campo, color y una puesta en escena milimétrica fotografiada por Takao Saito, Masaharu Ueda y Asakazu Nakai.

Star Trek Into Darkness (Star Trek en la Oscuridad, 2013) – Fotografía de Daniel Mindel

Dan Mindel combina anamórfico, IMAX, 65mm y Red Epic en Star Trek Into Darkness, con una imagen saturada y una compleja integración de efectos.

Barry Lyndon (1975) – Fotografía de John Alcott

John Alcott fotografía Barry Lyndon con luz natural y velas, ópticas Zeiss f/0.7 y una composición pictórica que marcó el cine de época.

Mean Streets (Malas Calles, 1973) – Fotografía de Kent Wakeford

Kent Wakeford fotografía Mean Streets con revelado forzado, luz disponible y cámara al hombro en una producción marcada por la escasez de medios.

The Color of Money (El Color del Dinero, 1986) – Fotografía de Michael Ballhaus

Michael Ballhaus fotografía The Color of Money en 35mm esférico, con una puesta en escena dinámica de Scorsese y una iluminación muy discutida.

The Hustler (El Buscavidas, 1961) – Fotografía de Eugen Shufftan

Eugen Shufftan fotografía The Hustler en blanco y negro y CinemaScope, con gran profundidad de campo, luz dura y composiciones panorámicas de gran eficacia.

Scarface (El Precio del Poder, 1983) – Fotografía de John A. Alonzo

John A. Alonzo fotografía Scarface con Kodak 5293 forzada, ópticas Panavision y 35mm anamórfico, creando una imagen granulada, oscura y problemática.

Man of Steel (El Hombre de Acero, 2013) – Fotografía de Amir Mokri

Amir Mokri fotografía Man of Steel en 35mm anamórfico con ópticas Panavision, alto contraste y una imagen muy procesada para el espectáculo digital de Zack Snyder.

Escape from Alcatraz (Fuga de Alcatraz, 1979) – Fotografía de Bruce Surtees

Bruce Surtees fotografía Escape from Alcatraz con Kodak 5247, ópticas Panavision Ultra Speed y luz disponible para crear una imagen austera, naturalista y opresiva.

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