Análisis de la fotografía de «Passion» (2012), obra de José Luis Alcaine para Brian De Palma: luz fluorescente, expresionismo azul, lentes partidas y composición.
Análisis de la fotografía de «Solaris» (2002), rodada por Steven Soderbergh como Peter Andrews en 35mm anamórfico Panavision, con dos mundos cromáticos, luz integrada y escasa profundidad de campo.
Análisis de la fotografía de «The Pink Panther Strikes Again» (1976): Harry Waxman combina difusión, luz suave y composición anamórfica al servicio de la comedia visual.
Análisis de la fotografía de «The Driver» (1978): Philip Lathrop, Panavision Ultraspeed, Kodak 5247, noches urbanas, luz disponible y un singular choque de estilos.
Una vez comentadas las características del formato anamórfico (click en el enlace para ir al anterior artículo), pasamos a analizar los principales juegos de lentes anamórficas que existen en el mercado, haciendo especial énfasis en los que están disponibles en España a través de las distintas casas de alquiler: 1. Panavision...
Análisis de la fotografía de «Zérkalo» (1975): Georgi Rerberg combina color y blanco y negro, formato 1.37:1, luz natural y movimientos de cámara de excepcional belleza.